Mois : novembre 2013

Jeudi 21 novembre à 19h30

C’est une joie et un honneur pour Pacôme Thiellement d’inviter un de ses héros et amis, le dessinateur et spécialiste de la préhistoire Pascal, pour une conférence dans le cadre de sa résidence SATAN TRISMEGISTE.
Guidé par l’idée que l’art préhistorique est une écriture, Pascal nous proposera une conférence sur la marelle, matrice des signes de la préhistoire.

Pascal est né en 1956 à Villeneuve-Saint-Georges. Fils du dessinateur Gébé, il entre aux éditions du Square, chez le professeur Choron, et devient directeur artistique du studio photo de Chenz qui réalise les couvertures et les romans-photos de Hara-Kiri. Pascal publie ses dessins dans Hara-Kiri, L’Autre Journal, L’Idiot International et L’imbécile de Paris, puis s’isole dans la forêt de Fontainebleau pour se consacrer à la recherche préhistorique. Il publie une chronique préhistorique dans chaque numéro de la revue Le Cahier dessiné.
Son dernier livre, Territoire des mousses et des lichens, publié aux Cahiers dessinés, nous invite à la découverte d’une grotte ornée de signes millénaires. Avec l’aval des écureuils, gardiens du territoire de nos ancêtres, on assiste à une initiation à l’écriture préhistorique. Depuis l’aube de l’humanité, les points, les croix et les carrés n’ont rien perdu de leur force et de leur pouvoir sur nous. Et une marelle gravée dans la grotte nous révèle que le langage originel des signes n’est pas éteint : leur géométrie sommeille au plus profond de nos cavernes crâniennes.

Mercredi 20 novembre à 18h30, rencontre et présentation du livre avec Régis Léger, coordinateur de l’ouvrage, qui dévoilera à l’occasion une partie de sa collection de sérigraphies cubaines.

L’histoire du peuple cubain se lit à travers ses images. Depuis plus d’un siècle, de l’époque de la domination espagnole à nos jours, les affiches jouent un rôle central dans la diffusion des idées et de la culture du pays. Cuba Gráfica présente les chefs d’oeuvres d’un patrimoine graphique resté jusqu’alors difficile d’accès. L’incroyable richesse de ces documents, résultats d’expérimentations originales a eu du mal à dépasser les frontières du pays et à se détacher de l’étiquette politique à laquelle on associe Cuba. En explorant les collections des institutions, des musées et des particuliers, on découvre que le graphisme cubain brille bien au-delà des années 1960 et 1970, âge d’or de l’affiche politique et culturelle. Ses racines nous plongent dans le style Art Nouveau du début des années 1900 avant d’engager une lente évolution marquée par l’influence américaine.
Le style cubain en tant que tel émerge avec l’arrivée de la sérigraphie dans les années 1940. Cette technique d’impression manuelle ne quittera plus l’île, jusqu’à devenir un savoir faire et une tradition nationale revendiqués.
Après la Révolution et l’exceptionnelle production de ces années d’effervescence, les affichistes cubains obtiennent une renommée internationale. L’effondrement du bloc communiste plonge l’île dans un marasme économique profond. La période spéciale, comme l’appelle les Cubains, est une traversée du désert pour le pays et… pour le petit monde du graphisme. Alors que l’on pensait l’art de l’affiche disparu, une nouvelle génération de graphistes émerge dans les années 1990. Encore méconnue, elle exerce dans une conjoncture économique et politique difficile, sans moyen de s’ouvrir au monde. Elle renoue pourtant avec cette tradition singulière qui a vu trop de ses protagonistes quitter le pays.
Cet ouvrage est le fruit d’une collaboration avec les meilleurs spécialistes cubains. Conçu et coordonné par Régis Léger, il est le résultat de quatre années de liens forts tissés avec les graphistes de toutes générations. Affiches et témoignages ont été récoltés minutieusement, non sans difficulté, afin d’offrir aux lecteurs la vision la mieux documentée et la plus complète d’un art au coeur d’un pays à la culture en constante ébullition.

Mardi 19 novembre à partir de 18h30, Ruppert & Mulot dissèquent leur nouveau livre au Monte-en-l’air ! Il risque d’y avoir du bolduc sur les murs !

Encore une fois, Ruppert & Mulot nous surprennent avec un livre inclassable, qui constitue sans doute l’un des livres-objets les plus atypiques que l’on puisse trouver au catalogue d’une maison d’édition. Un Cadeau est un livre dont il faudra découper les pages au fur et à mesure de la lecture, à l’image de l’étudiant en médecine qui découpe un cadavre à la recherche de son cadeau.
Ruppert & Mulot nous racontent l’histoire d’un cadeau, offert à Noël dans la morgue d’un hôpital parisien. Face à cette situation simple, le lecteur réagira comme il peut, découpant son livre pour, lui aussi, tourner la dernière page avec un cadavre sur les bras.
On retrouve le goût pour l’humour noir des deux auteurs, dans cette plaisanterie potache qui ne laissera personne indifférent.

Vendredi 15 novembre à partir de 18h30, lancement en fanfare (Cizo aux platines) du nouveau titre de la collection BD Cul des Requins Marteaux. En présence d’Anouk Ricard, bien sûr, avec Nine Antico, Morgan Navarro et Hugues Micol en guest stars !

Si vous avez le slip moite et le gourdin taquin, c’est que vous tenez entre vos pattes Plan-plan cucul, le dernier livre d’Anouk Ricard. Les (a)mateurs de son univers zoophile ne sont pas prêts de débander : des  personnages trop mignons dans des situations de plus en plus hot saupoudrées de dialogues niais à double pénétration ! Anouk Ricard promène tout ce petit monde le cul à l’air dans une mise en scène des plus cock-ass. L’intrigue est celle d’un boulard traditionnel : deux beaux réparateurs de télévision sont aux prises avec une cliente chaude comme une baraque à frites. Sauf que contrairement au film porno classique, les protagonistes mâles sont aussi longs à la comprenette qu’à la braguette. Pourtant cette pauvre Madame Chatte ne tarit pas d’allusions… Mais des surprises vous attendent venues de l’espace… L’arrivée d’Anouk Ricard dans la collection BDCUL est un événement majeur ! Avec ce DBCUL, les dépressifs reprendrons du poil de la bite. Et si les vraies bêtes de sexe sont nos animaux de compagnie, quand elles grattent à la porte, faisons les grimper au lit !

L’auteure : Anouk Ricard naît dans le sur de la France en 1970. Après 2 années passées aux Beaux-Arts d’Aix-en-Provence, elle intègre l’école des Arts décoratifs de Strasbourg. Elle y obtient un diplôme d’illustration en 1995 puis s’installe à Marseille. Elle travaille alors pour la presse jeunesse et publie ses premiers albums aux éditions du Rouergue. De retour à Strasbourg, en 2004, elle se lance dans la bande dessinée avec Anna et Froga, une série jeunesse d’abord publiée par le magazine Capsule Cosmique et qui sera nominée trois fois au festival d’Angoulême. Elle crée aussi Commissaire Toumi, destiné à un public adulte, pour la revue Ferraille illustré. En 2010 elle publie chez Gallimard Patti et les fourmis, et en 2011 Coucous Bouzon tous deux également sélectionnés par le festival d’Angoulême. Parallèlement, elle réalise des peintures pour des expos, chante et joue de la musique. Avec des personnages essentiellement animaliers, et un constant décalage entre le dessin et les dialogues, elle a crée un univers singulier où la drôlerie est omniprésente.

Jeudi 14 novembre à 19h, soirée avec Pacôme Thiellement pour la sortie de son nouveau livre Pop Yoga aux éditions Sonatine

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OH YEAH !

Depuis le début de l’année il nous accompagne de sa satanique, lumineuse et généreuse présence, la résidence SATAN TRISMÉGISTE approche de sa fin, mais nous avons l’immense plaisir de fêter avec lui la sortie du très attendu POP YOGA publié aux éditions Sonatine.

Cerise sur le gâteau Poppermost, considérations sur la mort de Paul McCartney, publié aux éditions MF il a presque 10 ans, mais épuisé, sera de nouveau disponible.

POP YOGA : la culture pop selon Pacôme Thiellement.
Dans cet ouvrage kaléidoscopique, à la fois rigoureux, intense et farfelu, Pacôme Thiellement nous propose quarante-deux textes consacrés à la culture contemporaine et à l’expérience pop. On y trouvera des exégèses des grands musiciens de rock (les Beatles, les Beach Boys, Dylan, Bowie, Gainsbourg, Joy Division, les Residents), mais aussi des évocations de grands écrivains de l’impossible (Pynchon, Lowry, Jarry, Joyce), plusieurs enquêtes subjectives sur des cinéastes démonologiques (Roman Polanski, Lars von Trier, Kiyoshi Kurosawa), des séries théophaniques (Buffy contre les Vampires, Lost) et des dessinateurs de bande dessinée électriques (Fred, Killoffer), enfin, des fragments poétiques sur Marilyn Monroe, une conférence sur les bandes magnétiques inversées, deux explorations de l’hypothèse extraterrestre, un adieu à Amy Winehouse. On y retrouvera surtout les obsessions magico-gnostiques de l’auteur, nourries de la tradition hermétique et d’une bonne dose de théologie alternative. Oh yeah !