Année : 2025

Mardi 18 novembre à 19 heures double signature grenouille et blaireau avec Anouk Ricard pour la parution de Fabienne et Claire & Jake pour Francis fait le job !

À propos de Fabienne : Cette suite de l’album Animan est axée sur le personnage de Fabienne, grenouille et compagne d’Animan. Qui est Fabienne, d’où vient-elle, comment se sont-ils rencontrés avec Animan ?
Nous observons la vie de Fabienne, grâce à l’écriture de son journal intime et sa relation aux réseaux sociaux comme échappatoires à sa vie recluse.
Dans cet album aux dimensions plus modestes, on explore une autre facette de ce monde où situations étranges, amour des animaux, petites joies et déceptions du quotidien se côtoient.

À propos de Francis fait le job : Dans ce neuvième volume de ses aventures, Francis tente de survivre au monde du travail et de la rentabilité mais accumule aussi les imprévus et les péripéties. Harcèlement moral, management brutal, licenciements abusifs et burn-out à gogo, rien n’épargne Francis… quand ce n’est pas lui qui cause tous ces problèmes !

Lundi 17 novembre à 19h30

Rencontre avec Pauline Jarroux, Anne Wyvekens et Antoine Mégie (sous réserve)

Pendant cent quarante-huit jours, quatre chercheurs ont assisté au procès des attentats de novembre 2015 commis à Paris et à Saint- Denis. Le 29 juin 2022, vingt hommes ont été déclarés coupables ; 2 318 femmes et hommes ont ensuite été confirmés dans leur statut juridique de victimes. Le verdict n’a pas été contesté.
Ce livre propose une lecture inédite du déroulement de l’audience et déconstruit l’évidence du récit judiciaire. Le procès a été présenté comme le jugement exemplaire de “monstres imprégnés de religion” et devenus des “machines à tuer”. Or ce qui a été dit à la barre montre que le terrorisme se nourrit de bien d’autres choses.
Le procès a été considéré comme une réparation offerte aux victimes et à la Nation. Or les victimes ont surtout été invitées à exposer leurs traumatismes. Certaines d’entre elles ont du reste pointé les manquements de l’État français – mauvais protecteur des vivants, gardien brutal des morts, éducateur défaillant des “jeunes de banlieue”, ou acteur imprudent sur la scène internationale.
Le procès a-t-il permis d’éclairer le processus qui a conduit aux attentats ? Comment les avocats et les magistrats ont-ils pondéré droit et politique pénale antiterroriste ? Les sciences sociales proposent ici d’ouvrir le débat.

Vendredi 14 novembre à 18h

Venez passez la soirée la plus révélatrice de la semaine ! Claire Braud confirme son talent de génie du mâle et Nina Lechartier fait passer « affaire sensible » pour du pipi de chat… Espadrille, espionnage et espace de vente vous attendent !

Claire Braud / Touche à la femme Blanche / BDcul

De nos jours, l’espérance de vie augmente plus vite que la taille des pénis. Or, si la vieillesse est un naufrage, la jeunesse sera toujours son radeau. Alors ré-jouis-toi, la lecture d’un bon BD-CUL saura te dérider les fesses et te lisser les bourses. Ce dernier opus te plongera d’ailleurs dans les souvenirs de cette coquine de Chélidoine qui, à la fleur de l’âge, faisait autant preuve d’hardiesse intérieure que de candeur affichée, en ce qui concerne la chose. Agreste ingénue, fraîchement débarquée à la grande ville pour s’adonner à l’art du dessin, elle s’emmêlait bien trop souvent les pinceaux pour faire le distinguo entre fantasme et réalité. Aussi humides que prémonitoires, ses rêves d’alors l’invitaient à jouir d’une vie de volupté et de plaisirs à laquelle malheureusement, le jour venu, elle se refusait. Timidité ? Manque d’estime de soi ? C’est que savoir écouter son désir n’est pas toujours aisé ! Surtout quand celui-ci convie au grand bal de la libido un âne à la trique épaisse, un Palestinien au cul robuste, des sévices saphiques en plein conflit armé ou un dépucelage de nerd ligotée à un piquet…
Après son album « La Fourrée » pour Casterman et « La Mouille » chez Dupuis, Claire Braud signe enfin un BD-CUL beau comme un slogan, celui qui disait sur les murs « Ceux qui prennent leurs désirs pour des réalités sont ceux qui croient à la réalité de leurs désirs ».

Nina Lechartier / L’Espionne amoureuse / BDCœur

Florine a beau être une agence secrète hors pair, elle n’échappe pas aux chagrins d’amour. Et même si son ex était un crétin des plus ennuyeux, elle n’arrive pas à s’en remettre. Qu’à cela ne tienne, l’action dissipe le désespoir et la voilà repartie pour une mission épineuse dans le monde de la variété pop ! Parée de ses nombreux gadgets et de son talent exceptionnel, l’espionne intrépide va vivre sa plus grande aventure… émotionnelle. Il arrive parfois qu’en cherchant un coupable on tombe sur le grand amour.
Avec L’Espionne amoureuse, Nina Lechartier s’amuse avec nos sentiments, en s’inscrivant dans la longue lignée de la comédie romantique. D’ailleurs, elle ne s’en cache pas, l’amour et la romance sont ses sujets de prédilections. La collection Bédé cœur ne pouvait pas passer à côté !

Mercredi 12 novembre à 19h30

Elvan Zabunyan et James Horton seront les invités de la librairie le mercredi 12 novembre à 19h30 à l’occasion de la sortie de leur nouvel ouvrage « Echo Delay Reverb » aux éditions B42, et de l’exposition éponyme au Palais de Tokyo.

Présentation de l’ouvrage par la maison d’édition :

Comment les textes d’auteurs et autrices écrivant en français ont-ils irrigué la production des artistes aux États-Unis, des années 1970 à aujourd’hui ? Si le concept phare de French Theory a été défini dans les années 1990 pour évoquer cette influence transatlantique, il paraît clair que Barthes, Foucault, Deleuze ou Derrida ne furent pas les seuls à avoir été lus par les artistes et les universitaires aux États-Unis. La place de figures tutélaires comme Suzanne et Aimé Césaire, Frantz Fanon, Maryse Condé, Édouard Glissant ou encore Simone de Beauvoir et Monique Wittig est prépondérante pour la formation des études postcoloniales, féministes et de genre. Aussi, la réception de cette « pensée francophone » forge des transformations critiques tout à fait inédites qui se révèlent dans l’art contemporain.
Ce livre est publié à l’occasion de la carte blanche offerte par le Palais de Tokyo à la commissaire étatsunienne Naomi Beckwith pour une exposition présentant les oeuvres d’une soixantaine d’artistes. Au-delà du catalogue d’exposition, l’ouvrage a été pensé comme un outil critique et théorique autonome intégrant plusieurs textes et entretiens inédits.
Richement illustré, l’ouvrage laisse la part belle à des archives documentaires ainsi que des reproductions d’oeuvres d’art. Il est composé de cinq parties, qui chacune à leur manière offrent une entrée en matière autour de concepts clés : poétiques de la dispersion et des diasporas, critique des institutions et engagement des intellectuels, politisation du désir, les limites de la catégorie « humaine », et les enjeux sociaux de l’abjection. Telle une partition, les voix étatsuniennes de la philosophe Judith Butler, de l’historien de l’art Huey Copeland, de l’artiste Renée Green, s’unissent aux essais d’Adam Shatz sur Fanon et d’Aria Dean sur un « Bataille noir » ainsi qu’aux dix-sept notices qui, sous la plume des meilleur·es spécialistes francophones des notions convoquées, ancrent ces idées dans l’actualité.
L’ouvrage est publié en coédition avec le Palais de Tokyo, en parallèle de l’exposition « ECHO DELAY REVERB » visible du 22 octobre 2025 au 15 février 2026.

Mardi 11 novembre à 19h30

Haud Guéguen sera l’invitée de la librairie le mardi 11 novembre à 19h30 à l’occasion de la sortie de son nouvel ouvrage « Herbert Marcuse face au néofascisme » aux éditions Amsterdam.

Présentation de l’ouvrage par la maison d’édition :

« Le véritable problème de la révolution est donc là : opérer ce que [Marcuse] appelait une « révolution dans la subjectivité » en vue de rompre avec la logique pulsionnelle et normative qui rend le fascisme possible. »
Ce livre propose un parcours d’ensemble de l’oeuvre de Marcuse, en s’appuyant sur de nombreux textes encore inédits en français.
Il revient sur une énigme intellectuelle : l’éclipse relative de Marcuse en France, au moment même où la philosophie sociale connaît un regain d’intérêt. L’autrice y voit l’effet d’une double confusion : sa réduction à un « maître à penser de 68 » et son assimilation par Deleuze et Foucault à un freudo-marxisme caricatural, associé aux aspects les plus discutables de la pensée de Wilhelm Reich.
Contre cette image, le livre met en lumière un penseur stratégique et visionnaire, dont les analyses éclairent les logiques contemporaines du capitalisme néolibéral et du néofascisme. Pour Marcuse, le fascisme n’est pas un accident du passé, mais une tendance récurrente d’un capitalisme autoritaire, capable de se réinventer sans cesse, de tout changer pour que rien ne change.
L’autrice montre comment son projet articule critique de l’économie libidinale des sociétés de consommation et analyse des modalités contemporaines de la domination, en affirmant que la révolution se joue aussi dans l’invention de formes de vie inédites.
Ce geste théorique rejoint les luttes contemporaines – anticapitalistes, écologistes, féministes, décoloniales – et dégage une perspective écosocialiste lucide et non dogmatique. À l’heure de la catastrophe écologique et d’un néofascisme menaçant, ce livre redonne toute sa portée à une pensée plus que jamais nécessaire.

Samedi 8 novembre à 19h lancement et signature de Margaux Duseigneur et Henri Crabières pour leurs albums parus chez Fidèle éditions

A propos d’Après la pluie :
À travers un récit fragmenté en chapitres, nous suivons des communautés qui réinventent leur quotidien après un bouleversement global, entre carnavals de résistance, architectures de fortune et mémoire des luttes. Les illustrations, peintes sur papier calque, confèrent à l’ouvrage une profondeur et une sensibilité uniques. Les superpositions de couleurs et les transparences créent un jeu d’ombres et de lumières, renforçant la sensation d’un monde en mutation.

A propos de La tristesse de Pierre :
Après un drame familial, Pierre et sa soeur Clémence sont contraints de quitter leur foyer pour s’installer dans un petit appartement vétuste en colocation. Dévasté, Pierre sombre dans une dépression profonde, et ses angoisses, d’abord diffuses, envahissent peu à peu son quotidien. Ses crises deviennent incontrôlables, jusqu’à lui faire voir l’inimaginable : un diable lui rend visite quand vient la nuit. Pierre se laisse happer par ces visions, et son lien au monde rationnel s’altère. Face à lui, Clémence, se retrouve malgré elle soeur et gardienne. Débordée entre son travail dans la restauration et son rôle de protectrice, elle lutte pour ramener Pierre à la surface. Mais comment aider ceux que l’on aime à se
détourner de leurs démons ?

Vendredi 7 novembre à 19h30

Forts de leurs expériences d’hommes de radio, Nicolas Martin interviewera Richard Gaitet et Richard Gaitet interviewera Nicolas Martin.

Nicolas Martin / Dans ma maison sous terre

Un hommage moderne à Lovecraft, auquel l’auteur insuffle sa touche : science, écologie et critique sociale.

Un jeune homme vient de recueillir les derniers mots de son grand-père. Il a retrouvé cet ancien mineur, au seuil de la mort, dans une bicoque adossée à un terril. Avant de mourir, le vieux a eu le temps de lui transmettre la mémoire des lieux, de lui conter les accidents qui s’y sont produits, le « souffle noir » qui prend possession des corps et des âmes.

Bientôt, le jeune homme découvre le secret monstrueux qui les lie, son grand-père et lui, au cœur de la montagne. Car la présence du garçon semble avoir réveillé une force jusqu’ici endormie, qui pourrait bousculer les fondements de toutes nos croyances.
Ce récit fantastique flirte avec la science-fiction pour mieux parler de notre époque.

Richard Gaitet / Comme un malpropre

À la lumière d’une merveilleuse histoire d’amour, Gary, 42 ans, nettoie de fond en comble son appartement afin d’y voir plus clair. Pièce par pièce, l’état des lieux tourne à l’introspection et met à jour des pans entiers de sa vie jusqu’alors dissimulés dans le fatras du quotidien. À travers cette longue scène de ménage, Richard Gaitet questionne ses modèles, ses expériences, son éducation, la possibilité d’une paternité et sa (dé)construction dans un monde qui bouge. De tableau en tableau, il nous dévoile une relation, de la découverte des corps à celle des faiblesses.
Est-il possible de vivre à deux lorsqu’il faut déjà apprendre à vivre avec soi-même ?

Mercredi 05 novembre à 19h30 – Rencontre

Comment vas-tu en cette période ? est un recueil de trente et un poèmes qui travaillent la thématique amoureuse et celle du deuil au prisme d’une crise de réalité touchant le sujet et le monde. Les poèmes sont des adresses à l’être aimé absent, via la messagerie d’un téléphone portable. La langue lyrique est perturbée par les suggestions et les réécritures du téléphone qui ouvrent le langage à l’absurde, à un burlesque mélancolique, et au surgissement d’images dans une version post-moderne et ironique du message automatique. Face à la voix d’un sujet en perdition, des hématomes peints, sur vingt-quatre pages en regard du texte, sont le contrepoint corporel et matériel de cet espace où glissent les mots.

Rencontre avec Noémie Grunenwald et Christine Lemoine mardi 4 novembre à 19h30.

Née en 1940 à New York, Joan Nestle a grandi dans une famille monoparentale juive de la classe ouvrière, puis a fréquenté la communauté butch-fem avant de rejoindre les mouvements antiracistes, féministes et homosexuels. Cofondatrice des Lesbian Herstory Archives, le plus grand fonds d’archives lesbiennes au monde, elle s’est toujours battue contre la censure et pour l’expression des sexualités lesbiennes. Dans ce recueil, Joan Nestle oppose à la violence d’État la résistance du corps lesbien. En articulant histoire sociale, archives orales, théorie populaire et sexualité explicite, l’autrice pose les bases d’une pratique communautaire de la mémoire qui résonne encore, ici et maintenant.

Samedi 1er novembre à 17h dédicace de Zad Kokar

Parce que leur graphisme matriciel est considéré comme has-been et que leur jouabilité est réputée trop difficile, Mendax et Zordax ont été reléguées au sous-sol du game center. De fait, personne n’est jamais parvenu à terminer ces deux jeux vidéos. Malheureux hasard, on découvre que ces
vieilles bornes d’arcades ont aussi été conçues pour qu’on ne puisse y pratiquer qu’un nombre de parties limité. Cette obsolescence programmée pousse le gérant de la salle à organiser un tournoi afin que tout le monde puisse profiter au mieux de leurs derniers jours de vie.
Mendax c’est avant tout une comédie humaine, ou plutôt une comédie extra-terrestre, à l’échelle de la toute petite planète qui abrite le game center ; une cour des Miracles cosmopolite fourmillant de personnages excentriques. Naviguant entre violence et humour, le tournoi évolue en un spectacle étrange et électrique, où tout peut dégénérer en un éclair.

Zad Kokar a un univers sonore et un style graphique aussi punk que minimaliste. Artiste prolifique, spontané et dissonant, il fait paraître de nombreux fanzines et bandes dessinées. Il participe à des collectifs de microédition et d’images imprimées et à plusieurs groupes de musique issu de l’Est de la France. Découvrez sans tarder sa première bande dessinée publiée aux éditions l’Employé du Moi !