Le Monte-en-l'air

Jeudi 30 mars à 18h30, Elise prend l’air au Monte en l’air et Lise aussi, avec la voix de Christophe Brault qui nous fera la lecture, de l’auteur, de l’éditeur et de la foule en délire.

« Elle lui disait des mots comme En moi Tout en moi
Tout à moi et lui ne savait que chuchoter oui oui oui oui. Il était tout en elle et il lui semblait qu’il n’avait jamais été à ce point en elle et si tendu de désir. »

Elles sont jeunes et jolies, portent presque le même prénom, deviennent amies, si proches qu’elles s’empruntent leurs vêtements. Elles sont pareilles. Elles sont pareilles ?

Elise et Lise est un conte. Un conte d’aujourd’hui. Un conte sans fées.

« Quand on lit un conte, dit Sarah, on lit une histoire et on a l’impression que l’histoire raconte autre chose que ce qu’elle raconte. »

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Philippe Annocque
Pas bien sûr d’être un, dubitatif quant à la mention « Du même auteur » qui commence à accompagner ses livres, Philippe Annocque répond cependant quand on l’appelle par son nom, par souci de commodité. Ses papiers le disent né en 1963, il veut bien les croire. D’origines variées, animé de passions diverses et hétéroclites, il écrit des livres qui lui ressemblent sans pour autant se ressembler entre eux : disparates et convergents, nés de la question de l’identité. Il est l’auteur chez Quidam de Liquide (2009), Monsieur le Comte au pied de la lettre (2010), RIEN — qu’une affaire de regard (2014) et Pas Liev (2015) et de Elise et Lise (2017).

Mercredi 29 mars à 18h30, rendez-vous avec Nine Antico à l’occasion de la sortie d’America aux éditions Glénat.

Jeudi 23 mars à 19h, lancement de la Résidence GRAPHSM ! de Yassine !

Dans le cadre d’une résidence d’auteur financée par la Région Ile de France, nous avons le plaisir de confier l’organisation d’une dizaine de rencontres sur le design graphique à Yassine, auteur et illustrateur, fondateur du blog L’Articho  et animateur de l’émission Studio Articho sur Radio Campus. Spécialistes, graphistes, typographes viendront parler et échanger sur ce sujet au fil d’un programme avec des thèmes parfois classiques et d’autres moins !

Coup d’envoi la semaine prochaine avec deux invités : Raphaël Garnier et Sukrii Kural (Super-structure)

GRPHSM !

1 : DESIGN GRAPHIQUE DIY

 » Expert en rien, curieux de tout. » Raphaël Garnier

Lassés du travail de commandes ces deux graphistes se sont pris en main et ont décidé de s’impliquer dans des projets personnels où leurs compétences et leurs envies pouvaient se conjuguer pleinement. Expérimentateurs, curieux et désinvoltes ils s’approprient les outils modernes pour développer leurs univers en toute indépendance sans jamais oublier de collaborer avec d’autres pour enrichir leur pratique.

Invités

Raphaël Garnier
Graphiste et dessinateur, fasciné par Illustrator qu’il considère comme un jeu vidéo, il développe son univers graphique de manière vectorielle sur ce logiciel. Une pensée géométrique constituée de formes simples en noir et blanc qui se combine dans des rapports tendus. Il a créé un système formaliste dans lequel il peut faire rentrer toutes ses envies. Dessiner une typo, éditer un livre, réaliser un film d’animation, produire des motifs textiles ou encore inventer une histoire. À travers le nom La Trance -terme générique qui englobe l’ensemble de ses pratiques artistiques- il développe un univers graphique singulier rempli d’éléments minéraux et végétaux synthétisés dans lequel parfois il n’exclut pas de mettre en scène des personnages.

raphaelgarnier.com

Sukrii Kural
Ce graphiste belge est avec le dessinateur François de Jonge un des deux cerveaux aux commandes de Super structure, un micro-éditeur bruxellois qui publie des petits livres et un fanzine éponyme contenant bd et dessin dans un style moderne et brut de décoffrage. Un projet qui met au centre la notion d’expérimentation à travers l’impression, l’encre, le papier et la reliure. La matière de l’objet imprimé est la préoccupation majeure de Sukrii Kural. Une des caractéristiques de sa démarche est qu’il travaille de manière étroite avec des dessinateurs. Par l’alchimie de la mise en page et de l’impression, le dessin devient une matière à transformer. Depuis 2015 il réalise des affiches remarquées pour le musée bruxellois Arts et marges.

superstructurestructure.tictail.com

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À suivre…

– Le Dessin de la lettre dans la BD avec Placid & Thomas Gabison

– La Nouvelle Typographie avec Victor Guégan

– Police de France avec Benoit Bodhuin et Velvetyne

– Conférence : humour dans le design Graphique ? avec Yassine & Toma Bletner

– Les 30 glorieuses avec Julien Gineste et Sandra Chamaret

– Design graphique dans l’Entre-deux-guerres avec Fabien Chaminade

– Grapus avec Léo Favier

– Découverte du design graphique bulgare Nikola Mihov & Michaël Bordat

– Des lettres dessinées à la bombe avec Gsulf , Torpen et François Chastanet

– Isotype avec Alexandre Dimos

Mercredi 22 mars à 19h, Philippe Katerine sera avec nous !

En écho à son premier livre, Doublez votre mémoire, Journal graphique (Denoël 2007), Philippe Katerine livre ici aux éditions Hélium des petites leçons de philosophie illustrées tout public ! À l’occasion d’une conférence-spectacle, l’artiste en pull rayé tricoté main, sourire jovial décalé, endosse le rôle du professeur Katerine : Ce que je sais de… rassemble deux livres sur les thèmes de l’amour et de la mort, points de départ d’une petite bibliothèque philosophique et graphique où chaque leçon, aussi concise et subtile qu’une chanson, offre à ses élèves chahuteurs quelques pistes pour mieux comprendre la vie.

Sous couvert de légèreté, fort d’une naïveté assumée, le musicien devenu un artiste populaire incontournable de la scène française allie fantaisie et profondeur et s’empare de nos interrogations les plus essentielles, voire existentielles, livrant à la sensibilité de
chacun son regard particulier. Son dessin volontairement libre à la
poésie fantaisiste, sa façon amusante de se représenter, sa douceur singulière, tout est mis au service du propos – ainsi, chaque livre atteint le but recherché : questionner pour émouvoir.

Samedi 18 mars vernissage de 17h à 20h de l’expositon de Julien Gardon et Jérôme Barbosa. Exposition jusqu’au dimanche 2 avril.

Julien Gardon est un artiste dessinateur autodidacte au trait sombre et acéré. Ses dessins sont frontaux, expressifs, comme faits sous tension. Ca râle, ça suinte, ça hurle… Il a participé à divers fanzines et collectifs (Couverture, Gestrococlub, Hôpital brut, Galerie E2, Que suerte, Garage L…) et a auto-édité deux livres (« Toujours la même chose » et « Mauvaise passe »). Son dernier travail « Dégage !!! » est sorti au Dernier cri en 2016.

Jérôme Barbosa a tout d’abord fait ses armes dans la photographie, de reportage quasi exclusivement. En 1998, il découvre les rayonnages surchargés de la librairie Un Regard Moderne, dont il garde un très vif souvenir, surtout celui des couvertures de comix underground (Zap, Snatch et Raw) qu’il y a dénichés. Puis à partir de 2006, en autodidacte, il s’est exercé au dessin par l’entremise de la bande dessinée (Robert Crumb, Joe Sacco, Thomas Ott), sans jamais y verser. Petit à petit, délaissant un peu la bd, il explore les univers d’illustres prédécesseurs : Bruegel, Dürer, Bredsin, Doré, Rops, Kubin, Mucha, Beksiński, Brunovsky. D’où il tire un goût par le rendu de détail proche de la gravure. Son travail assez hétéroclite va du fantastique à l’hyperréalisme sans jamais perdre de vue la puissance de feu de la critique sociale et l’orthodontie. Le Dernier Cri publie son premier recueil de dessin, intitulé 6½, en septembre 2016.

Samedi 18 mars de 11h à 13h, à l’occasion de la parution des deux premiers livres édités par les éditions Rouquemoute, rencontre avec Berth (Profond) et Rifo (vol.1 de L’intégrale d’Hiroshiman) à l’heure de l’apéro ! (Mais de l’apéro du matin, hein ?).

Dimanche 12 mars de 15h à 18h, rendez-vous avec Chadia Chaibi Loueslati

Mercredi 15 mars à 18h30.

L’Indéprimeuse a traduit Hamlet avec Google translate et présentera son Jambonlaissé de Guillaume Remuepoire en compagnie d’ Etienne Candel, Maître de conférences HDR sciences Info-Com, ancien élève de École Normale Supérieure et auteur de l’avant-propos de Jambonlaissé.

On vous attend pour des discussions, un extrait de la pièce joué (!!) et des bizarreries imprimées.

(Ps : en présence d’un vrai jambon)

Jeudi 9 mars à 18h30, lecture-performance de Marius Loris à l’occasion de la sortie de Matraque Chantilly à l’Atelier de l’agneau.

Mercredi 8 mars à 19h, rencontre animée par Julien Delorme avec Amandine Dhée et Valérie Mréjen à l’occasion de la publication de La femme brouillon aux éditions de La Contre-Allée et de Troisième personne aux éditions POL

Amandine Dhée et Valérie Mréjen ont décidé de prendre pour point de départ de leurs derniers livres l’une, sa grossesse, l’autre, l’irruption dans sa vie d’un enfant, une troisième personne. Deux écrivaines qui savent par leur ton et le regard qu’elles portent à leur sujet, souligner la singularité d’un quotidien qui flirte parfois avec l’absurde. De ces situations intimes revisitées, réexpliquées sont nés deux livres, La Femme Brouillon et Troisième personne qui parlent de l’autre, celui qui pousse en soi, celui qui s’invite dans le couple; qui parlent de soi, celle qui porte, celle qui accueille. La Librairie du Monte en l’air, les éditions La Contre-Allée et P.O.L. vous invitent au cours d’une soirée de lecture et de discussions à découvrir la mise en pot, la mise en poésie de ces moments si particuliers. Rencontre animée par Julien Delorme.