Le Monte-en-l'air

Mercredi 25 novembre à 19h, rencontre animée par Sophie Quetteville avec Didier Goupil et l’équipe du Serpent à Plumes.

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Journal d’un caméléon

Après une histoire d’amour passionnelle, Cosme Estève, peintre de son état, se retrouve pour un délai indéterminé dans un établissement spécialisé. Armé de sa seule boussole, il erre dans les couloirs labyrinthiques à la recherche du fumoir pour se griller une énième cigarette. : le dédale nʼest pas que géographique il est aussi mental. Au fil du périple, qui le replonge dans son passé et la genèse de sa vocation, il aura la confirmation de ce qu’il pressentait : ils sont nombreux à cohabiter à l’intérieur de lui-même. S’il voulait endosser les différentes identités qui s’agitent en lui, il n’aurait d’autre solution que de devenir caméléon.

Né à Paris, Didier Goupil vit à Toulouse depuis 2001. Il est l’auteur de recueils de nouvelles (Maleterre, Absent pour le moment) et d’une dizaine de romans dont certains comme Femme du monde et Castro est mort sont traduits en Autriche et en Allemagne. Concepteur de spectacles (Cellule K, printemps 2010, spectacle d’écriture numérique présenté à la Cave poésie et à la médiathèque Cabanis), il collabore également au Festival de la Correspondance de Grignan depuis 2003 et a longtemps animé dans le cadre de la Boutique d’Écriture du Grand Toulouse des résidences d’écriture en milieu scolaire ou urbain. Son dernier ouvrage, Les Tiroirs de Visconti, a paru chez Naïve Livres en septembre 2013 et il signe en 2014 l’adaptation théâtrale de Marilyn intime, de et avec Claire Borotra, spectacle présenté au Théâtre du Rond-Point à Paris.

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La revue Le Serpent à Plumes : vente d’anciens numéros

Au commencement était le … ah non, c’est pas ça, non, au commencement étaient le plastique et l’informatique, le pré-geek.

Si vous en avez l’âge, souvenez-vous, si vous ne l’avez pas, imaginez donc des imprimantes qui dans un bruit d’enfer piquetaient d’encre de larges feuilles pliées qui retombaient ainsi les unes sur les autres en paquets.

Presque impossible de faire plus simple que la revue « Between C&D » dans cette fin des années 80 : commander des nouvelles à des écrivains, les resaisir sur le traitement de texte d’un PC, imprimer sur une grosse imprimante à aiguille puis découper le tas de feuilles d’un bloc et le fourrer dans une pochette plastique. Appelle ça une revue et la vendre.

Quand Pierre Astier découvre ça à New York, l’idée de l’importer en France s’impose. Avec Pierre Saxod, un peintre, ils s’emparent de l’idée et l’adaptent en visant un haut de gamme chic : un beau papier, dix nouvelles et chaque nouvelle sur un cahier séparé, une enveloppe plastique transparente de luxe. Et en couverture, une œuvre originale réalisée par un artiste contemporain.

En octobre 1988, la revue Le Serpent à Plumes, revue trimestrielle de nouvelles contemporaines du monde entier, était née.

Un jour une auteur publiée dans le numéro 15, Gisèle Pineau, nous a fait lire le premier roman adulte qu’elle venait d’achever. Fallait-il la laisser publier ailleurs ? Nous venions de rééditer en poche les premiers numéros de la revue dans un format poche qui avait eu un beau succès, nous avions quelques pièces devant nous, il était temps de passer à une autre aventure.

Alors avec Pierre Astier, Tania Capron, Claude Tarrène et moi-même, en 1993, nous sommes devenus éditeurs.

Pierre Bisiou

Samedi 21 novembre de 16h à 20h, lancement de Glory owl 2 publié aux éditions Même pas mal.

Après le succès du premier « GLORY OWL », recueil de bandes dessinées violemment drôles paru l’année dernière, un deuxième tome s’apprête déjà à envahir les librairies terriennes le 13 novembre 2015 !

Echafaudé par Mandrill Johnson, Bathroom Quest et Gad (auteur d' »Ultimex »), désormais épaulés par les talentueux Mëgaboy et JJ Charogne, « GLORY OWL 2 » s’annonce encore plus abominable que son prédécesseur : bourré à craquer de strips odieux, de fausses pubs aussi bêtes que méchantes et d’affiches de films infinançables, l’ouvrage devrait rassasier les amateurs d’humour noir et absurde.

Vendredi 20 novembre à 18h30, soirée à l’occasion de la publication  aux éditions Ion du Ministère des Liaisons Étrangères de Nathalie Piernaz.

Nathalie Piernaz fait du collage.

À l’ancienne, sans ordinateur, juste des ciseaux, de la colle, des pinceaux.

Son matériau de base est le même que ceux de Jacques Prévert et l’esprit des images qu’elle crée ensuite lui ressemble aussi, à la fois léger et bizarroïde.

Les choses flottent de façon brute et incohérente, les corps ne s’ajustent pas vraiment à leurs nouvelles têtes, des salons désuets deviennent le lieu d’éclosion de batraciens ou d’oeufs variés, les éléments se parent de couleurs pures surréelles. Comme dans Alice au Pays des Merveilles ou dans un film de Georges Méliès, le monde grince doucement et la poésie apparaît.

On a pu voir ses images dans feu la revue Le Tigre et dans les expositions de Dessins Partagés.

Plus de choses à voir sur son blog ici : http://collagesnat.blogspot.fr/

Jeudi 19 novembre à 18h30, soirée à l’occasion de la parution de Face B de Arnaud Le Gouëfflec et Nicolas Moog aux éditions de la Revue Dessinée.

FACE B Par Arnaud Le Gouëfflec et Nicolas Moog

Comment raconter avec simplicité les destins complexes du free jazz, rendre lumineuses les âmes noires du folk, écrire des épisodes de vie punks, sans pour autant les résumer à une caricature ? Depuis le lancement de La Revue Dessinée, Nicolas Moog et Arnaud Le Gouëfflec illustrent la Face B de l’histoire du rock et des musiques singulières en brossant les portraits des grands génies contrariés du 20e siècle.
De Sun Ra à Eugene Chadbourne, de Daniel Johnston aux Cramps en passant par les
Residents et Captain Beefheart, Face B retrace la carrière d’artistes définitifs et influents.
Sous le trait noir de Nicolas Moog, les vies de ces icônes de l’underground américain
défilent comme un road trip. En filigranes c’est aussi de l’histoire des US, belle, tendue
et paradoxale dont traitent les récits documentaires d’Arnaud Le Gouëfflec derrière ces tranches de vies légendaires.

Mercredi 18 novembre à 18h30, soirée avec Guillaume Chauchat + Wensan Da & Rui Dai pour Fesse – Culligrammes et filles de fer et Faux Poèmes Chinois publiée aux éditions 2024.

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«Fesse – Culligrammes et filles de fer» est un livre de calligrammes. De cul. Rappelons-en d’office aux élèves distraits la définition (en remerciant wikipedia) : «un calligramme est un poème ou un mot dont la disposition graphique sur la page forme un dessin, généralement en rapport avec le sujet du texte.»
Qu’en est il donc de Fesse ? Il est donc ici bien question de fesses, de vagin et de popotins. Mais — rassurons la bourgeoisie effarouchée — sous la forme la plus chic et raffinée qui soit : Guillaume Chauchat dépasse aisément la réprésentation gênante de turgescences obscènes d’un trait de plume virtuose et facétieux. En contrepoint des calligrammes, le livre propose également des photos de sculptures de Chauchat, qui façonne de curieuses Vénus callipyges en fil de fer.
Ludo-pornographique, Fesse est une invitation au jeu : l’émoi se cache. Mais où ? Ah oui, là : je le vois se dresser ! La récompense est à la hauteur de l’enjeu.
Comme le dit si bien Lao Tseu : Quand le sage montre la Lune, le sot regarde le doigt.

“Publier un livre de poésie, c’est comme jeter un pétale de rose au fond du Grand Canyon et attendre l’écho”, professe le sage… Qu’attendre alors de ces Faux Poèmes Chinois, potaches et lourds comme un 38 tonnes ? Si les haïkus étaient chinois, ces poèmes-là seraient probablement les plus mauvais haikus jamais produits. Le vulgaire y cotoie allègrement l’absurde et le stupide, faisant naître parfois — par mégarde sans doute — d’authentiques éclats poétiques.
Publié une première fois en 1995 par Tom de Pékin et Guillaume Dégé, trublions de l’ombre, ce livre n’a rien perdu de sa force : de tels ouvrages n’ont pas d’âge et éclairent nos ténèbres de leur impertinente lumière (car on dit encore beaucoup d’âneries sur la Chine). Nous exhumons donc avec fierté aujourd’hui cette encyclopédie antipodiste, opuscule dans la lignée des bricolages dada, de Topor, et des Pataphysiciens. Une belle mécanique bien huilée, un paquet de soupapes ronflant sous un capot enflammé, et ce qu’il faut de fureur : Faux poèmes chinois est le Fast and Furious de la poésie.
Et comme le disent si bien Maîtres Da Wensan et Dai Rui : «Dès que j’entends le mot culture, je sors mon bambou».

Mardi 17 novembre à 18h30

Du 12 au 16 novembre 2015

PLATEFORME EXPÉRIMENTALE DU LIVRE PENDANT PARIS PHOTO avec Punto de Fuga

Nous sommes ravis de vous inviter à découvrir PUNTO DE FUGA, la nouvelle plateforme expérimentale du livre de photographie! Pour inaugurer la première édition de son programme, La librairie le Monte-en-l’air accueille une semaine de rencontres et une dizaine de séances d’expérimentations visuelle autour du livre de photographie.

Rejoignez nous !

Point de départ…

PUNTO DE FUGA est une association à but non lucratif fondée par les jumeaux Laura et Antonio Carbonell en mai 2015, pour interroger et expérimenter le livre photo. Le projet de plateforme qui lui est dédié a commencé avec l’ambition de confronter une sélection pointue de livres avec un ensemble d’éditeurs, de photographes, de designers et de critiques pour réfléchir à de nouveaux moyens, plus créatifs et intuitifs, de lire la photographie.

La première expérience que nous avons menée a pris la forme d’un brainstorming appelé « L’Observatoire du Livre » (The Book Observatory)  où 400 éditeurs, photographes et critiques ont été invités à rejoindre un groupe privé sur Facebook pour discuter de livres et de projets artistiques autour de la photographie scientifique. Le résultat de ces discussions nous a conforté dans l’idée de poursuivre ce projet.

Prochaine étape : Paris Photo

Pendant Paris Photo 2015 PUNTO DE FUGA lance sa plateforme du livre avec un programme de rencontres dédié aux nouvelles lectures et approches du livre photo, organisé autour d’interviews, de discussions, d’ateliers éditoriaux et, de signatures au Monte-en-l’air.

Lancement par les éditeurs :

Pour développer cette programmation, nous avons pris le parti de rassembler un groupe d’éditeurs indépendants (APE, ARP2, Discipula, Filigranes, FW:Books, GOST, Kominek Books, Loco, Mörel Books, Roma Publishing, TEC Books & The Ericksay Connection) et de graphistes proches du monde éditorial (Yet Magazine, Yard Press, Stanley James Press, The Infinite Library, The Institute of Social Hypocrisy, etc.) dans le but d’expérimenter de nouvelles manières de parler de l’actualité du livre photo.

Rejoignez nous dans cette expérience inédite !

Le Programme des rencontres:

Du 12 et le 16 novembre 2015, nous avons invité Katja Stuke, Dana Lixenberg Jos Jansen, Michel Mazzoni, Andrea Botto et bien d’autres photographes à présenter leurs deniers livres en faisant appel à d’autres médiums artistiques (la vidéo, le son, les archives et l’impression papier).

Chaque soir, des séances d’expérimentation sur le livre, pensées par les artistes et les éditeurs eux mêmes vont ouvrir la voie à un travail sérieux de relecture et de recomposition du livre. Ses séances sont suivies d’une série de débats avec les éditeurs, les graphistes et les imprimeurs qui ont participé à la réalisation des livres. Willem van Zoetendaal, Hester Keijser, Tom Mrazauskas et bien d’autres invités, sont invites à intégrer la plateforme du livre pour partager leur savoir faire et interroger d’un regard pointu, la portée et l’intérêt de toutes ces nouvelles formes d’édition.

JOUR 1– Jeudi 12.11.2015

18h30 Surveillance, Anonymat et Pouvoir dans le livre photo

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JOUR 2 – vendredi 13.11.2015

18h30 L’intimité, le portrait et la déformation en photographie.

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JOUR 3 – samedi 14.11.2015

18h30 Documentation et édition de livres sur la guerre et les économies de l’industrie.

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JOUR 4 – dimanche 15.11.2015

16h Astronomie et photographie

18h Banalité, Brutalité et Destruction dans le paysage : discussions autour de trois projets photographiques.

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JOUR 5 – lundi 16.11.2015

13h Archiver, indexer, classifier et collecter.

16h15 Réflexions sur plateformes de livres sur Internet

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Editeurs indépendants : APE, ARP2, Discipula, Filigranes, FW:Books, GOST, Kominek Books, Loco, Mörel Books, Roma Publishing, The Ericksay Connection

Photographes: Katja Stuke, Henrik Malmström, Tommaso Tanini, Lotte Reimann, Hillie de Rooij,  Will Steacy, Sara Imloul, Joanna Piotrowska, Dana Lixenberg, Clara Prioux, Lisa Barnard,Lukas Einsele, Jos Jansen, Sébastien Lacroix, Émeric Lhuisset, Donald Weber,  Henk Wildschut, Jana Romanova, Martin Eberle,  Alexandra Lethbridge,  Michel Mazzoni,  Barry W Hughes,  Giaime Meloni, Cyrille Weiner, Andrea Botto, Daniel Gustav Cramer, Haris Epaminonda, Massimiliano Tommaso Rezza,Luc Pinsard.

Invités spéciaux: Sebastiaan Hanekroot, Tom Mrazauskas, Brad Feuerhelm, Hester Keijser, Paola Paleari, Éric Foucault, Victor Boullet, Émilie Macaulay, Willem van Zoetendaal, Roger Ballen, Isabelle Evertse, Sissel Thastum

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En savoir plus sur la plateforme expérimentale du livre.

Le projet de PUNTO DE FUGA s’articule autour de trois sections :

La plateforme expérimentale

Le site www.puntodefugaparis.com est pensé comme un catalogue apocryphe de livres élaboré à partir d’une sélection de notre réseau d’éditeurs. L’objectif est de montrer le livre photo sous un nouvel angle virtuel en retravaillant son contenu et sa forme. Chaque livre fait l’objet d’une analyse, d’un enregistrement sonore, d’un travail de montage vidéo et d’une recomposition de la séquence des images éditées, permettant au lecteur de se laisser porter par une nouvelle expérience de lecture.

Les sessions Brainstorming

Un groupe très expérimental de réflexion sur Facebook invitant une communauté de curateurs indépendants ou institutionnels, de graphistes, d’éditeurs, de photographes, d’imprimeurs, de collectionneurs et d’amateurs de livres à ouvrir de nouveaux champs de recherche sur le livre photo qui invitent à dépasser les limites de l’expression visuelle.

 The Photo-books Records

Provoquer la rencontre de la photographie avec la musique expérimentale, créer des résonnances entre l’image et le son afin de bouleverser notre rapport à l’image et ouvrir à une nouvelle forme d’écoute et de lecture.

Une étrange collection d’interviews et d’enregistrements sonores verra le jour sur Soundcloud.

Inventons le label du livre !

JOUR 2 – vendredi 13.11.2015

L’intimité, le portrait et la déformation en photographie
18h30-21h

Thomas Hauser, The Wake of Dust, Auto-édité
Sara Imloul, Das Schloß, Filigranes Editions
Dana Lixenberg, Imperial Courts, Roma Publications
Mfg Paltrinieri, Persona, Discipula Editions
Joanna Piotrowska, Frowst, MACK
Clara Prioux, Ville Moyenne, Projet en cours